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시장보고서
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2099266
음악 로열티 시장 : 점유율 분석, 업계 동향 및 통계, 성장 예측(2026-2031년)Music Royalty - Market Share Analysis, Industry Trends & Statistics, Growth Forecasts (2026 - 2031) |
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Mordor Intelligence
Mordor Intelligence에 의하면, 음악 로열티 시장 규모는 2025년 379억 6,000만 달러, 2026년 404억 3,000만 달러에서 2031년까지 555억 2,000만 달러로 확대되어 2026년부터 2031년까지 CAGR 6.55%를 나타낼 것으로 예측됩니다.

본 보고서는 유형(연주 사용료, 기계적 복제 사용료 등), 채널(스트리밍 플랫폼, 방송 및 디지털 라디오, 영화·TV·OTT 미디어, 게임 및 인터랙티브 미디어 등), 최종 사용자(인디 아티스트, 작사가·작곡가, 음악 출판사, 레코드 레이블 등), 지역별로 분류되어 있습니다. 시장 전망은 금액(달러) 기준으로 제시되어 있습니다.
디지털 스트리밍은 많은 지역에서 청취 활동을 지속적인 라이선스 수익으로 전환하고 있기 때문에 음악 로열티 시장의 확대를 이끄는 주요 원동력으로 자리 잡고 있습니다. IFPI 보고서에 따르면, 스트리밍 수익은 계속 확대되고 있으며 전 세계 음반 수익의 대부분을 차지하고 있어, 플랫폼 기반 수익 창출이 시장 현재 구조에서 얼마나 중심적인 역할을 하고 있는지를 뒷받침하고 있습니다. ASCAP 또한 국내 수익 증가와 해외 수익 회수 강화에 힘입어, 미국 내 라이선스 기반 공연 수익이 지속적으로 증가하고 있음을 보여주었습니다. 스포티파이(Spotify)는 2025년이 자사 역사상 가장 많은 연간 음악 로열티 지급액을 기록한 해였으며, 같은 해 1만 3,800명 이상의 아티스트가 스포티파이 한 곳만으로도 최소 10만 달러의 수입을 올렸다고 밝혔습니다. 이러한 추세는 음악 로열티 시장에 중요한 의미를 지닙니다. 이는 성장이 카탈로그 상위 계층에만 국한되지 않고, 보다 폭넓은 수익 기반으로 확산되고 있음을 보여주기 때문입니다. 또한, 더 유리한 라이선싱 조건, 풍부한 카탈로그, 그리고 우수한 관리 체제를 갖춘 권리 소유자는 디지털 이용이 계속 확대되는 가운데, 앞으로도 타의 추종을 불허하는 이익을 지속적으로 획득할 것으로 시사됩니다.
공중송신 라이선싱은 음악 로열티 시장의 잠재적 대상 기반을 확대되고 있습니다. 특히 징수 시스템이 더욱 정식화되고 디지털 수익이 더 큰 역할을 담당하기 시작한 지역에서 그 경향이 두드러집니다. CISAC 보고서에 따르면, 인도의 IPRS는 징수 총액에서 디지털 스트리밍이 차지하는 비중이 증가한 것을 배경으로 창작자에 대한 수익에서 강력한 성장을 기록했습니다. 동 보고서는 아프리카에서도 창작자에 대한 로열티 징수가 지속적으로 개선되고 있음을 보여주고 있으며, 수익화 시스템이 아직 발전 단계에 있는 시장에서도 징수 범위가 강화되고 있음을 시사합니다. WIPO의 ‘집단 관리 조직을 위한 모범 사례 툴킷’은 거버넌스, 투명성 및 국경을 초월한 대응에 관한 실용적인 프레임워크를 제공하며, 장기적으로 보다 일관된 저작권 관리 단체의 운영을 지원합니다. 음악 로열티 시장에서 징수액 증가와 운영 기준 강화가 맞물리면서, 그동안 이용 수준에 상응하는 수익을 얻지 못했던 시장에서 수익 유출이 억제될 것입니다. 또한, 플랫폼과의 직접 협상 대신 저작권 관리 단체의 효율성에 의존하고 있는 권리자의 입지도 개선될 것입니다.
번들형 및 할인형 구독 서비스는 플랫폼의 수익이 권리자에게 전달되기 전의 배분 방식을 변경하기 때문에 음악 로열티 시장에 있어 여전히 가장 명백한 단기적 걸림돌로 작용하고 있습니다. 초안에 따르면, 번들의 재분류로 인해 미국에서는 이미 공연권 사용료 풀과 기계적 복제권 사용료 풀의 균형이 변화하고 있으며, 이는 기계적 복제권 수입에 크게 의존하고 있는 출판사들에게 직접적인 압박을 가하고 있습니다. 동 초안에서는 번들 문제와 관련하여 Spotify가 공개한 잠재적 부채에 대해서도 언급되어 있으며, 이 문제가 활발한 법적·상업적 분쟁의 중심에 있을 만큼 중요한 사안임을 보여주고 있습니다. 이 문제는 단일 플랫폼에 국한되지 않고, 법정 또는 협상을 통해 로열티 흐름을 서비스 수익에 기반하여 결정하는 시장이라면, 음악 구독 서비스가 더 광범위한 번들에 포함될 때 유사한 압박에 직면할 가능성이 있기 때문입니다. 음악 로열티 시장에 있어 그 결과는 청취 수요의 감소가 아니라, 유료 사용자 1인당 가치 획득액의 감소로 나타납니다. 법원이나 규제 당국, 혹은 계약 개정을 통해 번들 요금제의 처리 방식이 변경되지 않는 한, 로열티의 유출은 출판사 측의 수익 확대를 저해하는 뿌리 깊은 요인으로 남아 있을 가능성이 높습니다.
2025년 음악 로열티 시장에서 음원 및 마스터 로열티는 41.57%의 점유율을 차지하며, 현재 수익 구성에서 가장 큰 비중을 차지하는 로열티 유형이 되었습니다. 이러한 위상은 특히 대규모 카탈로그가 스트리밍, 싱크, 방송 및 인접권 각 채널에서 반복적으로 라이선싱되는 경우, 마스터 소유권이 여전히 큰 비중을 차지하고 있음을 반영합니다. 연주 사용료 또한 음악 로열티 시장에서 여전히 중심적인 위치를 차지하고 있습니다. NMPA 보고서에 따르면, 2025년 미국 음악 출판 수익의 52%를 연주 사용료가 차지했기 때문입니다. 같은 NMPA의 세부 분석에 따르면, 싱크 사용료가 24%, 기계 복제 사용료가 19%를 차지하고 있어, 스트리밍이 스크린 기반 라이선싱의 역할을 배제하지 않으면서도 출판 수익의 균형을 어떻게 변화시켰는지를 여실히 보여주고 있습니다. CISAC 네트워크 전체의 디지털 징수액은 2024년에 처음으로 50억 유로(57억 달러)에 달했습니다. 이는 음악 로열티 업계가 디지털 관리를 통한 연주권 및 기계 복제권 수익 흐름으로 더욱 깊이 전환되고 있음을 뒷받침합니다.
음악 로열티 시장 중 싱크로라이제이션 사용료 시장 규모는 2031년까지 연평균 성장률(CAGR) 10.82%로 확대될 것으로 예측되며, 이는 현재 예측상 가장 빠르게 성장하는 분야가 될 것입니다. 이러한 성장은 OTT 스트리밍, 크리에이터 컨텐츠, 광고 형식, 인터랙티브 엔터테인먼트 등 음악이 폭넓게 통합되고 있는 현재의 라이선싱 환경과 부합합니다. 또한, 소유권의 불명확성 없이 신속하게 권리 처리가 이루어지고, 정확하게 추적할 수 있으며, 여러 미디어 환경에서 재사용 가능한 작품 및 녹음물의 상대적 가치를 높이고 있습니다. CISAC의 ISWC-ISRC 연계 프로그램은 이러한 방향성을 뒷받침하고 있습니다. 왜냐하면 곡과 녹음물의 연계 처리가 신속해지면, 작품이 발매된 후 저작권 귀속 확인에 걸리는 시간이 단축될 것이기 때문입니다. '기타' 카테고리는 인접권, 사적 복제 및 라이브러리 관련 수입을 통해 여전히 음악 로열티 시장에서 일정한 역할을 수행하고 있지만, 그 성장 경로는 주요 카테고리에 비해 지역 고유의 규정이나 징수 관행에 의존하는 경향이 여전히 강합니다.
2025년, 북미는 음악 로열티 시장의 39.42%를 차지하며, 현행 구조에서 최대의 지역별 수익 기반으로서의 지위를 유지했습니다. ASCAP은 스트리밍 오디오, 라디오 및 일반 라이선싱을 통한 징수 수익에 힘입어 2025년 수익이 사상 최고치인 19억 4,500만 달러를 기록했고, 로열티 배분액이 17억 5,900만 달러에 달했다고 보고했습니다. 또한, SoundExchange도 2025년에 9억 9,150만 달러를 배분했으며, 2026년 3월에는 누적 배분액이 130억 달러를 돌파했습니다. 이는 북미 디지털 공연권 시스템의 성숙도를 여실히 보여줍니다. CISAC에 따르면, 2024년 북미의 창작자 로열티 징수액은 35억 유로(39억 달러)로 전년 대비 10% 증가했습니다. 이는 현재의 번들 관련 분쟁이 격화되기 전에도 해당 지역의 기반이 여전히 확대되고 있었음을 보여줍니다. 북미 음악 로열티 시장의 주요 제약 요인은 수요 부진이 아니라, 구독 번들 및 로열티 배분을 둘러싼 분쟁으로 인해 플랫폼의 수익이 출판사 및 작사·작곡가에게 지급되는 속도가 둔화될 위험에 있습니다.
유럽은 여전히 음악 로열티 시장에서 2위의 징수 기반을 유지하고 있으며, CISAC 가맹 단체들의 2024년 징수액은 76억 유로(86억 달러)로 전년 대비 6.7% 증가했습니다. SACEM은 2025년 수익이 18억 400만 유로(20억 4,000만 달러)였다고 보고했으며, 해당 단체의 직접 징수 인프라가 현재 180여 개국에 이르고 있어, 이를 통해 유럽은 국경을 초월한 관리 측면에서 견고한 입지를 구축하고 있다고 밝혔습니다. PRS for Music은 2025년에 12억 4,000만 파운드(16억 3,000만 달러)를 징수하고, 10억 7,000만 파운드(14억 1,000만 달러)를 배분했습니다. 이는 해당 지역 최대 규모의 저작권 시장 중 하나에서 지속적인 강세를 입증하는 것입니다. 음악 로열티 시장에서 유럽의 역할은 관리 업무의 비용 효율성 향상과 플랫폼의 투명성 및 보고 의무를 엄격히 감독하는 규제 환경에 의해서도 뒷받침되고 있습니다.
아시아태평양은 2031년까지 연평균 성장률(CAGR) 11.83%를 나타낼 것으로 예측되며, 음악 로열티 시장에서 가장 빠른 성장 궤도에 오를 지역이 될 것입니다. IFPI 보고서에 따르면, 2025년 중국의 음반 매출은 20.1% 증가하여 세계 상위 20개 시장 중 가장 높은 성장률을 기록했으며, 세계 4위의 음반 시장으로 도약했습니다. CISAC의 보고서에 따르면, 인도의 IPRS는 2024년에 창작자의 수익을 40.5% 증가한 8,050만 유로(9,177만 달러)로 끌어올렸으며, 징수액의 82.7%를 디지털 스트리밍이 차지했습니다. 이는 아직 발전 단계에 있는 기반에서 수익화가 현저히 진전되고 있음을 보여줍니다. 남미, 중동 및 아프리카에서도 2025년에 음반 시장이 견조한 성장을 보였으나, 소비 실태에 비해 징수 인프라가 따라가지 못하고 있어, 이들 지역에서는 여전히 음악 로열티 시장에서 수익화 격차가 크게 나타나고 있습니다. 따라서 이 지역들은 장기적인 성장이 기대되는 분야이며, 규정 준수 개선, 저작권 관리 단체의 운영 강화, 권리 데이터의 정확도 향상을 통해 이용 증가를 로열티 징수 증대로 이어갈 수 있을 것입니다.
According to Mordor Intelligence, the music royalty market size is projected to expand from USD 37.96 billion in 2025 and USD 40.43 billion in 2026 to USD 55.52 billion by 2031, registering a CAGR of 6.55% between 2026 to 2031.

This report is Segmented by Type (Performance Royalties, Mechanical Royalties, and More), Channel (Streaming Platforms, Broadcasting and Digital Radio, Film, Television, and OTT Media, Gaming and Interactive Media, and More), End-User (Independent Artists, Songwriters and Composers, Music Publishers, Record Labels, and More), and Geography. The Market Forecasts are Provided in Terms of Value (USD).
Digital streaming remains the main engine of expansion for the music royalty market because it keeps converting listening activity into recurring licensed revenue across many territories at once. IFPI reported that streaming revenues continued to expand and represented the majority of global recorded music income, confirming how central platform monetization has become to the market's current structure. ASCAP also indicated that licensed performances in the United States continued to grow, supported by rising domestic revenues and stronger foreign revenue collections. Spotify stated that 2025 delivered its largest annual music publishing payout and that more than 13,800 artists generated at least USD 100,000 from Spotify alone during the year. That pattern matters for the music royalty market because it shows that growth is not limited to the very top of the catalog stack and is reaching a wider earnings base. It also suggests that rights owners with stronger licensing terms, deeper catalogs, and better administrative control should continue to capture disproportionate gains as digital usage keeps rising.
Public performance licensing is widening the addressable base of the music royalty market, especially in regions where collection systems are becoming more formal and digital revenue is taking a larger role.CISAC reported that India's IPRS recorded strong growth in creator revenues, supported by the rising contribution of digital streaming to overall collections. The same report also showed that Africa continued to improve creator royalty collections, indicating that collection coverage is strengthening even in markets where monetization systems are still developing. WIPO's Good Practice Toolkit for Collective Management Organizations adds a practical framework for governance, transparency, and cross-border handling, which supports more consistent society operations over time. For the music royalty market, that combination of higher collections and stronger operating standards reduces leakage in markets that previously contributed less than their usage levels implied. It also improves the position of rights holders that depend on society efficiency rather than direct platform bargaining.
Bundled and discounted subscriptions remain the clearest near-term drag on the music royalty market because they change how platform revenue is allocated before it reaches rights holders. The source draft shows that bundle reclassification has already altered the balance between performance and mechanical royalty pools in the United States, which creates direct pressure for publishers whose collections depend heavily on mechanical income. The same draft also notes Spotify's disclosed potential liability tied to the bundle question, which shows that the issue is material enough to sit at the center of active legal and commercial dispute. This problem matters beyond one platform because any market that bases statutory or negotiated royalty flows on service revenue can face similar pressure when a music subscription is folded into a wider bundle. For the music royalty market, the consequence is not weaker listening demand but weaker value capture per paid user. Unless courts, regulators, or contract revisions change the treatment of bundled tiers, royalty leakage is likely to remain a persistent check on publishing-side upside.
Other drivers and restraints analyzed in the detailed report include:
For complete list of drivers and restraints, kindly check the Table Of Contents.
Sound Recording and Master Royalties held a 41.57% share of the music royalty market in 2025, which made them the largest royalty type in the current revenue mix. That position reflects the persistent weight of master ownership, especially where large catalogs can be licensed repeatedly across streaming, sync, broadcast, and neighboring rights channels. Performance Royalties also remain central to the music royalty market because the NMPA reported that they accounted for 52% of U.S. music publishing revenue in 2025. The same NMPA breakdown showed Synchronization Royalties at 24% and Mechanical Royalties at 19%, which underlines how streaming has changed the balance of publishing income without removing the role of screen-based licensing. Digital collections across CISAC's network reached EUR 5 billion (USD 5.7 billion) in 2024 for the first time, which confirms that the music royalty industry is moving deeper into digitally administered performance and mechanical flows.
The music royalty market size for Synchronization Royalties is projected to expand at a 10.82% CAGR through 2031, which makes this the fastest-growing type in the current forecast. That growth fits with a wider licensing environment where music is now embedded across OTT releases, creator content, advertising formats, and interactive entertainment. It also raises the relative value of works and recordings that can be cleared quickly, tracked accurately, and reused across several media settings without ownership ambiguity. CISAC's ISWC-ISRC linking program supports that direction because faster linking of compositions and recordings should shorten attribution delays once a work is released. The Others category still has a role in the music royalty market through neighboring rights, private copying, and library-related income, but its growth path remains more dependent on territory-specific rules and collection practices than the leading types.
North America accounted for 39.42% of the music royalty market in 2025, which kept it as the largest regional revenue base in the current structure. ASCAP reported record 2025 revenue of USD 1.945 billion and royalty distributions of USD 1.759 billion, supported by streaming audio, radio, and general licensing collections. SoundExchange also distributed USD 991.5 million in 2025 and crossed USD 13 billion in cumulative distributions in March 2026, which highlights the maturity of North America's digital performance system. CISAC placed North American creator royalty collections at EUR 3.5 billion (USD 3.9 billion) in 2024, up 10% year over year, which shows that the regional base was still expanding before the current bundle dispute intensified. The main constraint for the music royalty market in North America is not weak demand but the risk that subscription bundling and royalty allocation disputes slow the conversion of platform income into publisher and songwriter payments.
Europe remains the second-largest collection base in the music royalty market, with CISAC-affiliated societies collecting EUR 7.6 billion (USD 8.6 billion) in 2024, up 6.7% from the prior year. SACEM reported 2025 revenue of EUR 1.804 billion, or USD 2.04 billion, and said its direct collection infrastructure now extends to nearly 180 countries, which gives Europe a strong cross-border administrative position. PRS for Music collected GBP 1.24 billion, or USD 1.63 billion, in 2025 and paid out GBP 1.07 billion, or USD 1.41 billion, which confirms continued strength in one of the region's largest rights markets. Europe's role in the music royalty market is also supported by improving cost efficiency in administration and by a regulatory setting that keeps platform transparency and reporting obligations under close review.
Asia-Pacific is projected to grow at an 11.83% CAGR through 2031, which gives it the fastest regional growth path in the music royalty market. IFPI reported that China's recorded music revenues grew 20.1% in 2025, which made it the fastest-growing market in the global top 20 and lifted it to the world's fourth-largest recorded music market. CISAC reported that India's IPRS increased creator revenues by 40.5% in 2024 to EUR 80.5 million (USD 91.77 million), with digital streaming making up 82.7% of collections, which points to strong monetization progress from a still-developing base. South America, the Middle East, and Africa also showed strong recorded music growth in 2025, but the music royalty market still has a larger monetization gap there because collection infrastructure trails underlying consumption. That leaves these regions as longer-term upside areas where better compliance, stronger society operations, and cleaner rights data could translate usage growth into higher royalty capture.